Los 20 Modelos De Calzado Más Emblemáticos De La Música

A Cada Estilo Musical, Un Tipo De Calzado.

Por cada movimiento social y cultural, un estilo musical que lo representa. Y a cada estilo musical, un tipo de calzado sobre el que se expresan esos cambios e ideas. ¡Los recorremos!

Dr. Martens

¿Les decimos borcegos o borceguíes? Como sea, un par de Docs negros (opacos o de charol), verdes o cereza, exclaman rock y revolución social y cultural. Su historia comienza principios de los 60, en Northamptonshire, Inglaterra, como botas de trabajo y jardinería. ¡Muy resistentes, gracias a su cosido Goodyear!

Como símbolo de esto, para expresar su pertenencia a la clase trabajadora y enfatizar su actitud rebelde, Pete Townshend de The Who los empezó a usar en sus shows, y de ahí explotaron, no quedó tribu joven inglesa sin adoptarlos en algún momento. Punks (con The Sex Pistols a la cabeza), Skinheads amantes del Ska, Glam Rockers de los 70, Góticos de los 80, fans del New Wave, Psychobillies, Scooter Boys. En los 90, ocuparon un rol importante en la estética Grunge de Seattle, Estados Unidos, y también en la escena Hardcore de la Costa Oeste. Además están linkeados al Nü-Metal, el Emo y el Britpop.

¡Hasta la serie cómica The Young Ones les dedicó una canción!

Pete Townshend, de The Who, uno de los primeros en popularizarlos.    

Miley y sus Docs en el video de Wrecking Ball.

Eddie Vedder, de Pearl Jam, en pleno apogeo del grunge.    

 

Creepers

Su origen viene de los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, cuando los ex soldados empiezan a usarlos en la noche londinense, más puntualmente en los barrios de Soho y Kings Cross. Se conocían como Brothel Creepers (que sería "creepers de burdel"). En los 50, los Teddy Boys y los Rockabilly – muy dandies- los eligen como parte clave de su outfit.

A principios de los 70, Malcolm McLaren y Vivienne Westwood, principales impulsores de la estética punk y de los Sex Pistols, comienzan a venderlos en Let it rock, su tienda de Kings Road, en Londres. Súper vinculados al ska, el psychobilly y hasta el Visual Kei. ¿Las marcas más importantes? Underground, Dollskil y Tuk.

Teddy Boys de los 50 en Londres

Hayley Williams, de Paramore, fan de los creepers

Las últimas versiones de creepers vienen en todos los colores y diseños que te imagines

 

Converse All Star

Diseñadas como calzado para basquetbolistas en Massachusetts, Estados Unidos, en 1917, decididamente con los años se convirtieron en un ícono del rock y la cultura joven, mucho más allá del ámbito deportivo.  Converse es la marca, Chuck All Star el nombre del modelo que su creador eligió porque creía que todos podemos ser estrellas. En los 50 y 60 las almas rebeldes las sumaron a sus jeans azules y camperas de cuero para cantarle o contarle al mundo que creían en la libertad del rock. ¡No quedó nadie sin usarlas! Son un clásico que siempre se renueva.

Las All Star de Green Day, una de las muchísimas colaboraciones que la marca realizó con grupos musicales.

Elvis y sus All Star

Kurt Cobain y uno de sus calzados preferidos

Alexa Chung, mega fashionista, las combina con jardineros

‘All-Wah’, la nueva apuesta de la marca. ¡Vienen con un pedal efecto wah-wah!

 

Vans Old Skool

Las vemos y se nos vienen a la cabeza dos palabras clave: Skate – California. Pero también están emparentadas al resto de esa gran familia que es la Costa Oeste de USA. Surf Rock, punk melódico, ska. Se lanzaron en 1977 como un calzado súper cómodo para los fans de lo urbano y extremo –tablas y BMX-, y de a poco fueron llegando a los escenarios a través de Millencollin, Bad Religion, Rancid, Black Flag, The Descendents, Minor Threat y No Doubt, entre muchos otros grupos californianos. Las combinaciones de materiales y colores son muchísimas, ¡por eso son unas zapatillas tan elegidas y divertidas!

Henry Rollins, de Black Flag, dándolo todo con sus Old Skool

Walas, de Massacre, con una de ellas sobre el amplificador.

Kristen Stewart siempre tiene un par a mano

 

Keds

¿Hay una zapatilla más simple y femenina que esta? Difícil. Aunque hoy sean furor en los salones de Swing y Lindy Hop -¡son súper confortables para estos estilos de baile!-, su historia se remonta a 1916 en Massachusetts, Estados Unidos. Fueron las primeras zapatillas del mundo en popularizarse tanto. Lo curioso es que, un año antes, en La Rioja, España, se crearon las Victoria, que son muuuuy parecidas. ¿Habrá sido casualidad? ¿Copia? ¿Lo que el mercado pedía? Whatever, se convirtieron en un clásico, tanto las negras, las rojas o las azul marino, como las tan de moda customizadas, con diseños coloridos.

Las vimos y las vemos entre pin-up girls, cheerleaders de los 80s, en el mundo Swing y Rockabilly, y en cualquier show indie.  En las series Saved by the bell, Full House, y en la tapa del primer disco de Ramones, de 1976, grupo híper fan de las Keds.

Ramones y sus Keds blancas. ¡One, two, three, four!

¿Sensualidad hasta en zapatillas muy bajas? Marilyn sabía mucho de eso

¡Swing Time! Las elegidas para bailar Lindy Hop y Swing

Taylor Swift las ama. ¡Siempre las usa con shorts y vestidos!

Sin cordones, otra opción clásica y cómoda

 

Nike Airmax

Dicen que si vas a un club o a una fiesta electrónica y miras el piso, este es el modelo de zapatilla que más vas a encontrar. Con muchísimas combinaciones de colores posibles y cámara de aire en la suela, el modelo lanzado en 1987 es un clarísimo must. ¡Por su onda y confort! Techno, Hip-Hop, Drum&Bass, ningún sonido urbano las deja afuera. Hasta existe un Air Max Day: el 26 de marzo.

Drake usa unas en el video de Hotline Bling

Beyonce, de paseo con sus Air Max doradas

 

 

Nike Air Force 1

Con un nombre que le hace honor al avión presidencial de Estados Unidos, y diseñadas en principio para jugar al básquet, las Air Force 1 fueron retiradas del mercado durante sus primeros años (principios de los 80) ya que no obtuvieron la respuesta del público esperada. Sin embargo, hacia 1986 y tras unas pequeñas modificaciones, volvieron con toda y pasaron a ser emblemáticas para el mundo del rap. ¡Son típicas de MCs, graffiteros, Djs y bailarines! ¿Algunos ejemplos? los grupos neoyorquinos Wu-Tang Clan y De La Soul. Además, Jay-Z las citó en una canción, y Nelly les dedicó un hit: Air Force Ones.

 

Kaia Gerber, la hija de Cindy Crawford, y sus Air Force 1 blancas

Wu-Tang Clan y este clásico en sus pies, como parte de su identidad

 

 

Nike Dunk

Casi contemporáneas a las Air Force (mediados de los 80s), las Dunk son otro hito en la historia de Nike. ¡Y de la música urbana! Primero, representaron a universidades de Estados Unidos (por eso tantas opciones de colores, ya que funcionaban como distintivos de los equipos de básquet). Después, aterrizaron en el mundo del skate y del hip-hop. Además, se hicieron muchísimas colaboraciones con artistas y marcas relacionadas a la música, como Justin Timberlake, Dinosaur Jr., la firma de amplificadores Marshall o Gibson Guitars.

¡También fueron bastante características de la moda flogger!

Se las ve en el video de Supersonic, de J.J Fad

 

Rihanna, cancherísima con unas Dunk

La colaboración entre Nike y la banda Dinosaur Jr.

Diseñadas para Gibson Guitars, simulan ser un estuche de instrumento. ¡Y adentro tienen monedas dibujadas, en honor a los músicos callejeros!

 

Adidas Superstar

Fines de los 60 y a Adi Dassler (hermano de Rudi Dassler, el creador de Puma) se le ocurrió este modelo, especial para básquet, con la particularidad de la puntera de goma. Recién diez años después, a principios de 1980, coparon las calles: fueron adoptadas por B-Boys, bailarines urbanos y hasta algunos skaters. El día en que realmente pasaron a la historia fue en junio de 1986, cuando el grupo de hip-hop Run DMC hizo que las 10.000 personas presentes en un show, levantaran sus zapatillas, mientras sonaba My Adidas, un tema escrito especialmente para las Superstar. ¡Ellos las usaban con la lengüeta para afuera y los cordones desatados!

Sin duda, son un símbolo absoluto de la subcultura urbana de NYC, que con los años se fue trasladando por el mundo. Y por diferentes estilos, como el Nü-Metal (aparecen en la mayoría de los videos de Limp Bizkit, por ejemplo).

Rita Ora, híper asociada a la marca, con unas clásicas Superstar

Run DMC, y su forma particular de llevarlas. ¡Cordones jamás!

Pharrel, siempre trendy, juega con colores

 

Adidas Gazelle

Están volviendo a ser furor, y verlas nos trae una especie de nostalgia noventosa: tan grunge como britpop. ¡Es que fueron testigo de la consolidación de los dos estilos! Sobrias, simples, livianas y al mismo tiempo con tanta personalidad, aparecieron en 1968 y rápidamente fueron adoptadas por los Mods de Inglaterra, que encontraron en ellas identificación exacta. Sus influencias incluían un fantástico mix de modern jazz, ska jamaiquino, música beat británica y norteamericana, soul afroamericano y Rythm and Blues. Clásicas y vintage, estas zapatillas con nombre de antílope supieron vestir a John Lennon, por ejemplo.

Plenos 90s: Kate Moss, black outfit y Gazelle de color

Tan versátiles, también se ven en pistas de baile callejeras

 

Adidas Samba

Diseñadas exclusivamente para fútbol de salón en los 50, ganó tanta popularidad que se convirtó en el segundo modelo más vendido de la firma (el primero es el Stan Smith). Con características similares a las Gazelle, esa elegancia vintage insuperable, las Samba fueron elegidas por dos mitos de la música: Freddy Mercury y Bob Marley, tanto como calzado habitual como para sus perfomances en el escenario. También las usa Kevin Seconds, el cantante de la banda hardcore 7 Seconds.

Freddy Mercury en su esplendor: campera amarilla, pantalón blanco y sus características Samba

Noel Gallagher, otro entusiasta del modelo

Bob Marley, playa, Samba, y algo para tomar post fútbol. Is this love?

 

Plataformas Buffalo

No, las Spice no hubiesen sido las Spice sin plataformas. Y el modelo  1310-2 de Buffalo (con 10 o 20 centímetros de alto) es el que más usaban. También, en el caso de Sporty Spice, las London B48, un poco más bajas, que por estos días volvieron a verse en las calles.

Súper pop y femeninas, las Buffalo quedarán por siempre en la historia gracias a Emma, Mel C, Mel B, Geri y Victoria.

¡Girl power!

 

Flecha

Puramente argentinas, el rock nacional de los 70 también tuvo su zapatilla: la Flecha. Creadas a fines de 1965 como calzado para básquet, este modelo simple de lona y suela de PVC llegó a ser muy popular en el país. ¿Un grupo que les dio visibilidad? Sui Generis.

Charly García y Nito Mestre (Sui Generis), guitarra en mano y Flecha en los pies

 

Zapatillas led

Las zapas con luces existen desde que somos chiquitas. ¡Y siempre fueron para niños! Pero desde hace poco, y con el auge mundial del Shuffle Dance (estilo de baile surgido a fines de los 80 en las discotecas de Melbourne, Australia, popularizado en los últimos años gracias a las redes sociales) ya no hay prejuicio ni complejo que valga. ¡Cualquiera puede usarlas para bailar, filmar sus pasos en el living de su casa y compartirlo en Instagram o Youtube! ¿Estilos? House, Acid House, Trance, y en realidad cualquiera que suene en una Rave.

Tienen luces led alrededor de toda la suela, y se recargan muy fácilmente gracias a su conexión USB. La mayoría permite varias combinaciones de colores, que contrastan con el blanco o negro liso de la parte superior. Son muy cómodas para los pasos más comunes del estilo: T-Step, Spins & Kicks, y The Running Man.

Swag, swag, swag! Un video de una chica bailando Shuffle con sus zapatillas led

 

Hunter Wellington

No están asociadas puntualmente a un estilo musical ni a un movimiento histórico o revolucionario. ¡Pero a la vez están cerca de todos! Son la figurita repetida de cada festival de música, en especial de cualquiera que se haga en un predio gigante al aire libre, como Lollapalooza, Coachella o Glastonbury, en donde de hecho Kate Moss las puso de moda hace varios años. Esta bota alta de caucho impermeable, súper british, nació en 1855 inspirada en un modelo similar que se hizo a pedido de un duque. Además de ser cool y quedar perfectas combinadas con shorts o vestidos, realmente son muy útiles para no sufrir tanto el barro que suele haber en esos festivales.

Alexa Chung y unas Hunter bajas

En los días de amor con Pete Doherty, Kate Moss popularizó las Hunter en Glastonbury

 

 

Caterpillar Colorado

Al igual que los Doc Martens, estas botas fueron pensadas para la protección del trabajador hace más de 20 años. Todo terreno y cómodas, expandieron sus límites y se popularizaron. Fueron usadas por artistas de hip-hop y todo tipo de rockers. Como las Hunter, también se ven mucho en festivales al aire libre.

Rita Ora y sus Cat Colorado negras

Jimmy Fallon y Will Smith las eligieron como parte de su outfit para el sketch The evolution of Hip-Hop dancing”

 

Chelsea boots

Bob Dylan, The Rolling Stones, The Beatles, Brigitte Bardot, Charlotte Gainsbourg, The Kooks, One Direction… la lista de grupos y solistas que eligieron este tipo de calzado es larga, y la gama de estilos musicales, evidentemente, muy amplia. El origen de estas botas viene del siglo XIX, gracias a J- Sparkes Hall, el zapatero de la Reina Victoria de Inglaterra, a fin de facilitarle sus paseos en los días de lluvia. Sin embargo, el nombre Chelsea, nace a mediados de los 50 en honor al Chelsea Set (grupo de bohemios y artistas londinenses que se juntaban en la zona de Kings Road, y que popularizaron el calzado). Hacia los 70, formaron parte de la estética Mod. Y hoy no dejan de ser un ejemplo de elegancia y sofisticación con un toque folk.

Chloë Grace Moretz, con unas Chelsea y shorts

¡Muy Beatle!

Harry Styles, y el tipo de bota con el que más se lo ve

Luke Pritchard, de The Kooks, a salvo de la lluvia con sus Chelsea

 

Puma Suede

Casi llegaban los 70, y en Herzogenaurach, un pueblo de Alemania, se inventaban estos adorables ejemplares que hoy vemos en cualquier color. Primero fueron usadas por atletas, y después se infiltraron en el mundo del hip-hop y los B-boys. Se convirtieron en un emblema de la escena musical alternativa de los 80 y 90, al ser elegidas por skaters y crews de breakdancers.

Rihanna y su colaboración con Puma: unas Suede Creepers ¡Increíble!

Ideales para Break Dance

 

Reebok Freestyle

Techno de los 80s y aerobics, eso gritan estas zapatillas tan divertidas y diferentes a las demás.  En un primer momento fueron diseñadas para mujeres fans del step y la gimnasia de salón, pero de a poco se propagaron y pasaron a la calle, a la pista de baile, y a varios escenarios, ya que no faltaron artistas pop que las eligieran para sus performances.

Acá, un video súper ochentoso y lleno de Freestyle

 

 Alicia Keys y su colaboración para Reebok Freestyle ¡Híper musicales!

 

Nike Cortez

¡Run Forest, Run!  Las zapatillas de la peli Forrest Gump deben su nombre Hernán Cortés, el conquistador español que dominó a los aztecas ya que, justamente, nacieron como intento de competir con las Adidas Azteca. Pero con los años la S del final se cambió por una Z. Si bien fueron pensadas para runners, no tardaron en popularizarse y llegar a otros ámbitos, incluyendo el musical. No están linkeadas a un estilo en particular, pero sí tuvieron fuerte presencia en algunos videoclips, como "Love don’t cost a thing", de J.Lo, en el que tanto ella como un grupo de bailarines visten unas Cortez.

Farrah Fawcett, de Los Ángeles de Charlie, y sus Cortez